曾风靡于各大影展的英国喜剧电影《初恋潜水艇》（Submarine），改编自英国诗人Joe Dunthorne于2008年出版的同名小说，讲述15岁的古怪少年Oliver，为了让自己不再保有童贞，与少女Jordana共同展开了一段奇妙的恋爱历程。
尽管《初恋潜水艇》是英国喜剧演员Richard Ayoade的导演处女作，但他独到的美学观点，以及精准描绘青少年心理状态的视角，搭配摄影指导Erik Wilson捕捉自然光的细致巧思，让本片甫推出就备受好评，艳惊四座。
本文将介绍导演如何奠定电影基调、独特影像风格建立的源由，以及如何善用魔幻时刻下的自然光，营造怀旧氛围，让苦乐参半的青春期能够具象化，打造浪漫幽默的成长喜剧。
借镜多部经典电影，拍出反英雄的心理状态
“我不会说自己是什么影迷，因为这听起来就像是握有某种形式的权力。”
──《初恋潜水艇》导演 Richard Ayoade
导演Ayoade是一位不折不扣的电影达人，尽管长期深耕于电视圈，但长年对电影的热爱，仍让他累积了大量的观影经验。因此，在设定《初恋潜水艇》的叙事风格时，Ayoade即借镜了多部经典电影。
对Ayoade来说，《初恋潜水艇》的主角Oliver和Jordana，皆为典型的“反英雄”，于是他提出了一个想法：“这类角色会看见自己，并觉得自己好像在电影里面。”因此，马丁史柯西斯执导的《计程车司机》，和泰伦斯马利克的处女作《穷山恶水》，便成为了Ayoade的主要参考依据。
这两部电影皆以极其主观的叙事角度，讲述他们既古怪又暴力的反英雄主角们。尽管两者类型皆与《初恋潜水艇》不同，但Ayoade认为，它们采用的叙事共通点：旁白（Voiceover），有助观众体察人物行为的想法，进而理解角色的发展历程。
其他如《毕业生》、《大都会》、《午后七点零七分》等经典电影，以及伍迪艾伦电影里的幽默浪漫，也都是Ayoade在奠定《初恋潜水艇》电影基调时的灵感来源。然而，造就本片影像叙事风格的最大推手，莫过于法国新浪潮的影响。
师承法国新浪潮，明显的电影制作痕迹
“六零年代的电影相当关注年轻人，
对待他们的方式也充满热情。”
──《初恋潜水艇》导演 Richard Ayoade
法国新浪潮为1950年代末至1960年代的电影运动，主张“导演是一部电影的作者”，鼓励导演们建立自身影像风格，并对影像素材进行实验性的剪辑叙事手法，使电影开创各式剪接技巧，如跳接、快速剪辑等。
导演Ayoade曾于访谈中坦承：“我想，法国新浪潮，是影响这部电影的主要因素。”其中包括楚浮、高达、侯麦等人，皆为Ayoade的学习对象，但对《初恋潜水艇》影响最深的电影，则为路易马卢执导的《地铁里的莎姬》。
《地铁里的莎姬》片段：
提及这部同为改编自小说的电影，Ayoade对该片的“人工痕迹”（madeness）赞誉有佳，因如此呈现方式，完全体现了导演对故事人物的感同身受：“路易马卢让角色直视镜头，尝试影像快转手法，并使用显而易见的人工光源和布景。”这样的处理方式，完美体现一名12岁小女孩的世界。
因此，Ayoade在《初恋潜水艇》里，使用了跳接、慢动作、加速等剪接技巧，有效加速或减缓了电影节奏，承袭法国新浪潮的美学观点之馀，亦汲取了《地铁里的莎姬》的创作理念，利用“人工痕迹”创建出15岁青少年眼中的世界。
大量采用柔和的自然光
“导演对电影各方面的视觉效果，皆有非常明确的想法。”摄影指导Erik Wilson表示，他们看了许多七零年代的法国喜剧，探究楚浮和侯麦的喜剧角色风格，及摄影指导Néstor Almendros的作品《爱上女人的男人》、《沙滩上的宝莲》和《天堂之日》，从中学习自然光的运用。
最终，Wilson和Ayoade决定依循法国新浪潮的创作理念，尽可能地使用自然光来拍摄《初恋潜水艇》，仅在部分场景中，如学校或其他有日光灯的地方，才会透过人工光源补光。
捕捉魔幻时刻光景，重温成长记忆中的青涩片刻
“我想要捕捉，放学后那段时间的感觉。”
──《初恋潜水艇》导演 Richard Ayoade
“魔幻时刻永远不会变糟。”导演Ayoade表示，为捕捉到最柔和、温暖的光线，他和摄影指导Wilson必须把握清晨与黄昏的阳光，尽可能地拍摄外景，且当地冬天的日光，合适的光线只有20分钟，必须花上好几天才能拍完所有景色。
对于Ayoade的创作理念，参与剧本改编的原作者Dunthorne也表示认可：“魔幻时刻的柔和光线，能让所有人都变得美丽，并同时符合这个理念──在那样的年纪里，你最关键的人生经历，全都发生在学校跟家庭之间的边缘地带。”
小型古董摄影机立大功
拍摄《初恋潜水艇》时，摄影指导Wilson选用摄影机Arricam LT、镜头Canon K35，以及35mm底片Kodak Vision2 Expression 500T，拍摄电影主要画面，同时混搭Super8、Video8和VHS-C，穿插复古的影像质感。
较为特别的是，Wilson还使用了35mm的小型复古摄影机ARRI IIC拍摄，这台摄影机曾受到库伯力克的青睐，并被使用于电影《发条橘子》中。尽管ARRI IIC的粗糙画质，让许多人都反对用它来拍摄，但导演Ayoade为了替影像增添浪漫、怀旧的气息，仍坚持使用。
于是，Wilson将其置于三脚架上，四处拍摄风景，没想到却获得意想不到的效果：“ARRI IIC拍摄出来的画面，富有跳动感且极具杂讯，但这样的结果非常完美，很多画面后来都被放进了电影里。”
“我认为所有的美感，都被Oliver自命不凡的性格所引领，
但也正因如此，才会有如此美妙的拍摄成果。”
──原书作者Joe Dunthorne
导演Ayoade在受访时曾说：“我不认为拍电影，要决定隶属于任何类型，所有决定都应该跟著故事走。”正因导演积极地关注人物内在的发展，不断挖掘Oliver的内心世界，才让优美怀旧的《初恋潜水艇》，如此贴近青春岁月里的酸甜苦涩。
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文字：邱昶维｜来源：indiewire, britishcinematographer, coupdemain, telegraph, eyeforfilm, totallydublin, theparisreview, theguardian, theguardian ｜图片：pinterest, michelleuz, britishcinematographer, Youtube
