曾风靡于各大影展的英国喜剧电影《初恋潜水艇》(Submarine),改编自英国诗人Joe Dunthorne于2008年出版的同名小说,讲述15岁的古怪少年Oliver,为了让自己不再保有童贞,与少女Jordana共同展开了一段奇妙的恋爱历程。
尽管《初恋潜水艇》是英国喜剧演员Richard Ayoade的导演处女作,但他独到的美学观点,以及精准描绘青少年心理状态的视角,搭配摄影指导Erik Wilson捕捉自然光的细致巧思,让本片甫推出就备受好评,艳惊四座。
本文将介绍导演如何奠定电影基调、独特影像风格建立的源由,以及如何善用魔幻时刻下的自然光,营造怀旧氛围,让苦乐参半的青春期能够具象化,打造浪漫幽默的成长喜剧。
借镜多部经典电影,拍出反英雄的心理状态
“我不会说自己是什么影迷,因为这听起来就像是握有某种形式的权力。”
──《初恋潜水艇》导演 Richard Ayoade
导演Ayoade是一位不折不扣的电影达人,尽管长期深耕于电视圈,但长年对电影的热爱,仍让他累积了大量的观影经验。因此,在设定《初恋潜水艇》的叙事风格时,Ayoade即借镜了多部经典电影。
对Ayoade来说,《初恋潜水艇》的主角Oliver和Jordana,皆为典型的“反英雄”,于是他提出了一个想法:“这类角色会看见自己,并觉得自己好像在电影里面。”因此,马丁史柯西斯执导的《计程车司机》,和泰伦斯马利克的处女作《穷山恶水》,便成为了Ayoade的主要参考依据。
这两部电影皆以极其主观的叙事角度,讲述他们既古怪又暴力的反英雄主角们。尽管两者类型皆与《初恋潜水艇》不同,但Ayoade认为,它们采用的叙事共通点:旁白(Voiceover),有助观众体察人物行为的想法,进而理解角色的发展历程。
其他如《毕业生》、《大都会》、《午后七点零七分》等经典电影,以及伍迪艾伦电影里的幽默浪漫,也都是Ayoade在奠定《初恋潜水艇》电影基调时的灵感来源。然而,造就本片影像叙事风格的最大推手,莫过于法国新浪潮的影响。
师承法国新浪潮,明显的电影制作痕迹
“六零年代的电影相当关注年轻人,
对待他们的方式也充满热情。”
──《初恋潜水艇》导演 Richard Ayoade
法国新浪潮为1950年代末至1960年代的电影运动,主张“导演是一部电影的作者”,鼓励导演们建立自身影像风格,并对影像素材进行实验性的剪辑叙事手法,使电影开创各式剪接技巧,如跳接、快速剪辑等。
导演Ayoade曾于访谈中坦承:“我想,法国新浪潮,是影响这部电影的主要因素。”其中包括楚浮、高达、侯麦等人,皆为Ayoade的学习对象,但对《初恋潜水艇》影响最深的电影,则为路易马卢执导的《地铁里的莎姬》。
《地铁里的莎姬》片段:
提及这部同为改编自小说的电影,Ayoade对该片的“人工痕迹”(madeness)赞誉有佳,因如此呈现方式,完全体现了导演对故事人物的感同身受:“路易马卢让角色直视镜头,尝试影像快转手法,并使用显而易见的人工光源和布景。”这样的处理方式,完美体现一名12岁小女孩的世界。
因此,Ayoade在《初恋潜水艇》里,使用了跳接、慢动作、加速等剪接技巧,有效加速或减缓了电影节奏,承袭法国新浪潮的美学观点之馀,亦汲取了《地铁里的莎姬》的创作理念,利用“人工痕迹”创建出15岁青少年眼中的世界。
大量采用柔和的自然光
“导演对电影各方面的视觉效果,皆有非常明确的想法。”摄影指导Erik Wilson表示,他们看了许多七零年代的法国喜剧,探究楚浮和侯麦的喜剧角色风格,及摄影指导Néstor Almendros的作品《爱上女人的男人》、《沙滩上的宝莲》和《天堂之日》,从中学习自然光的运用。
最终,Wilson和Ayoade决定依循法国新浪潮的创作理念,尽可能地使用自然光来拍摄《初恋潜水艇》,仅在部分场景中,如学校或其他有日光灯的地方,才会透过人工光源补光。
捕捉魔幻时刻光景,重温成长记忆中的青涩片刻
“我想要捕捉,放学后那段时间的感觉。”
──《初恋潜水艇》导演 Richard Ayoade
“魔幻时刻永远不会变糟。”导演Ayoade表示,为捕捉到最柔和、温暖的光线,他和摄影指导Wilson必须把握清晨与黄昏的阳光,尽可能地拍摄外景,且当地冬天的日光,合适的光线只有20分钟,必须花上好几天才能拍完所有景色。
对于Ayoade的创作理念,参与剧本改编的原作者Dunthorne也表示认可:“魔幻时刻的柔和光线,能让所有人都变得美丽,并同时符合这个理念──在那样的年纪里,你最关键的人生经历,全都发生在学校跟家庭之间的边缘地带。”
小型古董摄影机立大功
拍摄《初恋潜水艇》时,摄影指导Wilson选用摄影机Arricam LT、镜头Canon K35,以及35mm底片Kodak Vision2 Expression 500T,拍摄电影主要画面,同时混搭Super8、Video8和VHS-C,穿插复古的影像质感。
较为特别的是,Wilson还使用了35mm的小型复古摄影机ARRI IIC拍摄,这台摄影机曾受到库伯力克的青睐,并被使用于电影《发条橘子》中。尽管ARRI IIC的粗糙画质,让许多人都反对用它来拍摄,但导演Ayoade为了替影像增添浪漫、怀旧的气息,仍坚持使用。
于是,Wilson将其置于三脚架上,四处拍摄风景,没想到却获得意想不到的效果:“ARRI IIC拍摄出来的画面,富有跳动感且极具杂讯,但这样的结果非常完美,很多画面后来都被放进了电影里。”
“我认为所有的美感,都被Oliver自命不凡的性格所引领,
但也正因如此,才会有如此美妙的拍摄成果。”
──原书作者Joe Dunthorne
导演Ayoade在受访时曾说:“我不认为拍电影,要决定隶属于任何类型,所有决定都应该跟著故事走。”正因导演积极地关注人物内在的发展,不断挖掘Oliver的内心世界,才让优美怀旧的《初恋潜水艇》,如此贴近青春岁月里的酸甜苦涩。
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文字:邱昶维|来源:indiewire, britishcinematographer, coupdemain, telegraph, eyeforfilm, totallydublin, theparisreview, theguardian, theguardian |图片:pinterest, michelleuz, britishcinematographer, Youtube