入围奥斯卡最佳外语片、夺得坎城影展评审团奖的《我想有个家》，由黎巴嫩导演Nadine Labaki执导，讲述男孩Zain在妹妹遭父母“卖婚”后，选择离家流浪，并打算离开黎巴嫩，但在得知妹妹意外死亡后，他愤而犯下杀人罪，甚至亲上法庭，控告父母生下自己。
本片大胆启用非职业演员及手持摄影，并经历6个月的拍摄期，以近似纪录片的质感，呈现黎巴嫩底层生活面貌，既表达导演对社会的批判及关怀，亦为观众带来充满沉浸感的观影体验，令人对银幕上写实、残酷的影像，深感震撼。
引用圣经故事地名，表达对现实的愤怒
“我没有权力去想像这个故事，也没有权力去杜撰这些情节。”
──《我想有个家》导演Nadine Labaki
《我想有个家》原文片名Capharnaüm（迦百农），系指圣经故事里，遭到耶稣诅咒、遗弃之地，而其引申义“混乱、无秩序”，更令导演Nadine Labaki从小便记忆犹新，直到她开始关注童工、移工人权后，深感黎巴嫩当今处境宛若迦百农，即决定依此创作。
“小孩子对世界的感知是最丰富、纯粹的。”Labaki表示，由于黎巴嫩童工问题相当严重，再加上自身受叙利亚难民Aylan Kurdi之死影响，令她决定从儿童观点出发，向所有失职的成年人表达控诉，并对观众们披露这些真实情形。
走访受难的流浪儿童
“我想转译这种愤怒。”Labaki解释，为撰写剧本，剧组共费时4年田野调查，除到黎巴嫩的监狱、法院或贫民窟等地探察，了解民众、政府对孩童生存权益的立场，更建立庞大人际网络，采访数百名在经济繁荣区乞讨的流浪儿童，并发现他们常将自己视作“寄生虫”般的存在，让Labaki备感愤慨。
此外，片中的法庭戏，其实是Labaki唯一虚构，且无法于现实世界成立的场景。由于未成年人的诉讼行为，必须获得监护人同意，Labaki特地设计这场相对戏剧化，以“控诉监护人”为象征情境，揭示本片主题：“主角Zain不只是控告父母，更是控告整个社会体系。”
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寻找非职业演员，源自生活的即兴表演
“我不希望他们演出那个角色，我希望他们成为那个人物。”
──《我想有个家》导演Nadine Labaki
选角时，剧组选择直接从街头上寻找适合人选，并试镜多位生活经历与剧本设定相似的非职业演员。尽管这些演员起初对剧组多有不信任，但经沟通、解释后，他们逐渐理解电影的力量，转而视“表演”为发声管道，用心诠释平民处境，让导演Nadine Labaki赞叹：“他们对表演真的充满使命感。”
Labaki表示，虽然剧本已耗费2年时间进行严谨的编写，但她非常尊重演员们的自身感受，并愿意不断讨论人物设定、现实情况和表演目的，让他们能以自身理解的角度诠释剧情，而演员Zain Al Rafeea的成熟演技，也令Labaki赞赏：“他真的拥有在街头长大的智慧，而且充满见识。”
以情境引导演员行动
“现场拍摄时，我不会喊‘Action’。”Labaki解释，为了塑造自然、真实的表演，她不会给予过多的走位、对白设计，而是只向演员解说情境，并在排练2、3次后，即令剧组完全跟著他们的表演行动，让拍摄过程变得更像“观察”。
有趣的是，片中的婴儿演员Boluwatife Treasure Bankole，因无法进行确切指导，令剧组必须牢记她的吃饭及睡觉时间，并透过诱导行为，激发婴儿做出特定反应，以符合剧情所需。因此，本片不仅没有预定拍摄期，更有不少场景耗费数天至一周来完成，让演员和剧组能免除时间压力，彻底投入在工作之中。
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自然光打造写实空间，捕捉街头实景画面
“我们想创造一部超越虚构、忠于人物，
而且非常感性的电影，就像主角一样脆弱。”
──《我想有个家》摄影指导Christopher Aoun
为使影像质感趋近真实，摄影指导Christopher Aoun除参考关于流浪儿童的新闻摄影，亦与《蓝色是最温暖的颜色》灯光师Frida Marzouk，依循自然主义摄影原则，大量采用自然光或模拟自然光，打造写实、合理的光线。
“我会把整个空间打亮，让摄影机和演员都能自由地移动。”Aoun解释，由于他不希望光线成为拍摄时的重大阻碍，因此仅以特殊反光板K-flectors修饰光线，并发明“光之树”（tree of light），将多个反光板装设于电影灯架C stand上，以自然光反射来打亮室内空间。
大量的街头手持摄影
本片有不少街头场景，但不同于一般剧组，导演Nadine Labaki刻意不清场、挡人，反而保留当地居民走动和生活的样貌，让演员自然融入其中，再从旁暗中拍摄，捕捉最接近日常生活的街景。
虽然拍摄过程相对自由，但Aoun除须无时无刻观察演员行动，捕捉所有即兴表演过程，亦舍弃主观镜头，尽可能地与演员Zain保持相同高度，以手持跟拍的方式观察人物四周，创造沉浸感。
边拍边剪的工作模式
由于拍摄过程有不少即兴创作，剪接师Konstantin Bock特地跟随剧组工作，并随时与导演确认每场戏的可用镜头，检视拍摄素材之间的衔接性，而他也因此时常要在洗衣店、厕所等拍摄现场，即时进行粗剪工作。
拍摄结束后，本片素材多达500个小时左右，Bock为求影片通顺，再次重新进行编排，但大量写实、动人的影像呈现，令Labaki难以取舍，导致第一版剪辑长达12小时。而经历2年时间的修正，以及多次暂停工作以求客观检视后，两人才终于琢磨出如今的2小时版本。
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“如果有人问我制作这部电影的秘方是什么，我会说是时间。”
──《我想有个家》导演Nadine Labaki
除拍摄、制作耗时，在拍摄期间，饰演单亲妈妈的演员Yordanos Shiferaw，以及婴儿演员Boluwatife Treasure Bankole的父母，更同电影设定般，因非法打工而遭到逮捕拘禁，令导演Nadine Labaki深刻体认到，剧组正在拍摄的无疑是现实生活。
因此，当《我想有个家》受到部分影评批判，认为内容刻意消费观众同理心，卖弄穷情影像（Poverty Porn）时，Labaki即予以坚定地表示：“我确实不曾经历过电影人物的生活，但这个故事势必要有人出来讲述。”
文字：邱昶维｜来源：womenandhollywood, theguardian, thefilmexperience, seventh-row, musicboxtheatre, awardswatch, awardsdaily, nytimes, curzonblog, npr, ff2media, closeupculture, arri, deutschlandfunkkultur, eyeforfilm｜图片：adelaidefilmfestival, arri, cinek, imdb, medeiafilmes, mulhernocinema, santikos, twitter
