《名侦探皮卡丘》为知名游戏精灵宝可梦首部真人电影,内容讲述少年提姆为了寻找失踪的警探父亲,阴错阳差与父亲的宝可梦皮卡丘搭档,展开一场循著线索抽丝剥茧、揭开阴谋论的冒险。
除电脑特效外,制作团队亦透过实地取景与底片拍摄,呈现虚拟世界莱姆市的真实感,赋予逗趣可爱的宝可梦生命,使电影更贴近现实。本文将从幕后制作的角度,探讨《名侦探皮卡丘》成功掳获人心的秘密。
减少绿幕使用,实景实地建构出宝可梦世界
“对我来说最大的挑战,是将卡通角色与人类故事、情感结合,
让观众打从心里相信宝可梦真的在那里。”
—— 《名侦探皮卡丘》导演 Rob Letterman
导演Rob Letterman曾联合执导过动画《鲨鱼黑帮》与《怪物大战外星人》,之后转战真人电影,独立执导了改编自经典童话、著作的《格列佛游记》与《怪物游戏》。兼具动画电影与真人改编电影的制作经历,使他在《名侦探皮卡丘》中,取得了电脑动画与真人演出之间的绝妙平衡。
通常真人结合动画角色的电影,大多采用大量的绿幕,透过低成本且高效率的后制技术来完成电影,但《名侦探皮卡丘》正好相反。Rob Letterman与剧组更实际前往英国伦敦、苏格兰高地等地拍摄,为的就是让这个虚拟世界能更加真实。
“拍摄并没有使用很多的绿幕,因为导演Rob Letterman想尽可能实地取景,所以我们于苏格兰高地、河谷场景拍摄了几周,导演对于这样的作法有先见之明,因为宝可梦是科幻的角色,置于现实背景中能更加凸显它们。”饰演主角提姆的演员Justice Smith表示。
以伦敦为主体,结合东京、纽约特色的虚拟莱姆市
剧情设定上,莱姆市(Ryme City)为人类与宝可梦和平共处的虚构城市,由于《名侦探皮卡丘》是美日合作的电影作品,美术设计上即舍弃单纯仿制游戏、动画建筑地标的做法,取而代之的是以东京新宿街景为启发,结合伦敦与纽约的都市风格,形塑一个文化交杂的新天地,再以后制扩展天际线、修掉伦敦著名地标等,呈现更为辽阔的空间感。
“简单来说,莱姆是必须是个结合熟悉感、与未知领域的现代都市中心。”美术指导Nigel Phelps认为,如果片中所有电影场景都是游戏动画与卡通场景的还原,感觉较容易失真。“某种程度上我们避免这么做,只留一些可以象征宝可梦宇宙的线索,维持电影的真实感。”
使用35mm底片拍摄,呈现自然粒子质感的画面
“虽然这么说有点不知羞耻,但我们确实想让它看起来像是《银翼杀手》。”
——《名侦探皮卡丘》摄影指导 John Mathieson
曾担任《神鬼战士》、《歌剧魅影》、《X战警:第一战》以及《罗根》等大片的摄影指导,在数位摄影盛行的时代,John Mathieson依旧喜欢使用底片拍摄,即便《名侦探皮卡丘》为游戏改编成的电影,他仍坚持贯彻自己的信念。
“底片拍摄最大的好处,就是能够捕捉并忠实呈现鲜明的色彩。”John Mathieson解释:“如果用数位摄影拍罂粟花红,可能会变成英国邮筒的红,但使用底片会好得多,我们能更自由地拍出奇异的紫色调,或各式不同浓淡阶调的蓝色。”
致敬黑色电影的复古风格
早期好莱坞带有犯罪、推理以及善恶挣扎情节,并且背景灰暗、对比强烈的侦探类型电影,大多被称之为黑色电影(Film noir),而近代许多类似风格的电影会被称作新黑色电影(Neo-noir),摄影指导John Mathieson则希望能呈现出近似于《银翼杀手》般的科幻黑色电影风格。
尽管《名侦探皮卡丘》基本上都是缤纷、炫目的色彩,但有某些片段的阴影对比强烈,甚至充满诡谲的氛围,比如男主角与皮卡丘在灯光昏黄的家中初次见面,以及后来找上魔墙人偶(Mr. Mime)向它逼供等片段,导演与摄影为电影加入了这些新黑色元素却毫不违和,在契合“侦探”题材上别具用心。
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视觉特效团队依据生物学,呈现真实世界的宝可梦
“那些卡通角色被创造出来的时候并不真实,
不管是眼睛到头,还是四肢到身体的比例等等,全都是我们要面临的挑战。”
——《名侦探皮卡丘》视觉特效总监 Erik Nordby
“要加上各种现实的细节,又要忠于原本的角色形象,在任何情况下,它们(宝可梦)都必须是可爱的。”视觉特效团队MPC(Moving Picture Company)总监Pete Dionne说明日本宝可梦公司对这部真人电影的要求,强调不能有尖牙利齿、睫毛跟可怕的指甲。
制作过《与森林共舞》的MPC团队,对于将动物动画化已很有经验,但这次面对的是这些在大众心中,已经有根深蒂固形象的2D卡通角色,绝对是不一样的挑战。除了满足粉丝忠于原著设定的高标准,还要考量卡通角色能以不合理的角度弯曲、延展身体,并于生物学的限制范围内达成这些条件。
为此,团队早在电影开拍前一年就做足了准备,参访动物园、谘询动物专家,更找了现实中的动物与各个宝可梦做比对,模拟其真实外观。比如:皮卡丘的现实模板,即是由狐猴的动作模式、兔子的毛以及蜜袋鼯的眼睛所组成。“我们还参考了斗牛犬相互嬉闹的片段,来制作妙蛙种子这样的生物。”Pete Dionne表示。
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写实版宝可梦插画家协助设计角色
插画家RJ Palmer曾于2012年在知名粉丝创作网站上,发布写实版宝可梦系列作品,引起众多回响与关注,也吸引了《名侦探皮卡丘》美术指导Nigel Phelps的目光,此次拍摄更被聘请担任概念艺术家,与视效团队合作塑造现实世界的宝可梦形象。
视效总监Erik Nordby与MPC团队初期在处理宝可梦轮廓时,形容卡通皮卡丘的形状就像一袋马铃薯,因此需要概念艺术家的协助,建构宝可梦的骨架,最后才放上肌肉、脂肪与毛皮。不过RJ Palmer原本的作品,对于电影来说太过写实了,仍须不断的修改与尝试,才能成功设计出结合写实与可爱元素的宝可梦。
“整个过程像是研究解剖学。”视效总监Erik Nordby说:“我们要了解肌肉组织、骨骼架构与脂肪总量,还有毛皮以及动态的毛的该如何反射光影,毕竟现实中没有这种黄色的毛。”而对于“让皮卡丘长毛”这样的争议,他表示被问到这样的问题,会先反问对方:“它本来就应该有毛,如果没有,那它会是什么样子?”
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《名侦探皮卡丘》幕后花絮:
文字:黄威|来源:gamespot, screenrant, time, filmschoolrejects, insider, nerdist, wired, culturetrip, thenytimes|图片:imdb, deviantart nerdist, screenrant, filmschoolrejects, culturetrip