未演先轰动的恐怖悬疑电影《窒息》，翻拍自1977年的同名经典电影《坐立不安》，讲述来自美国的芭蕾新秀Susie，进入柏林的舞蹈学院受训后，意外发现学院内不仅血案频传，更暗藏不为人知的可怕秘密。

本片由义大利导演Luca Guadagnino（卢卡格达戈尼诺）执导，他曾以《池畔谜情》、《以你的名字呼唤我》等电影，获得国际影坛关注；如今，他首度挑战拍摄恐怖电影，不仅以强烈视觉风格，重新诠释恐怖经典的肃杀氛围，更加入震撼感官的舞蹈片段，带领观众直坠令人坐立不安的恐惧深渊。

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重返柏林围墙倒塌前，阴郁的德国历史伤痕

“我们想制作一部电影，就像在1977年的柏林拍摄一样。”
──《窒息》导演Luca Guadagnino

“当时的柏林濒临内战危机，整个国家深陷世代对立的阴影。”导演Luca Guadagnino解释，为表现1970年代德国的实际状况，他特地研究德国新浪潮导演Rainer Werner Fassbinder（法斯宾达）的作品，并与团队共同分析其摄影指导Michael Ballhaus的影像呈现手法。

由于故事背景时逢动荡的“德国之秋”（German Autumn），导演决定让本片的视觉风格，以相对暗沉的色调；灰色、棕色、淡铁蓝和淡铁绿色，作为主要色彩基调，令艺术指导Inbal Weinberg能够据以打造场景，将压抑的德国社会氛围，重现于大银幕上。

真实场景融合现代主义设计

Weinberg说明，电影里的舞蹈学院，其实是实景拍摄：“起初我抵达那里之后，我几乎无法呼吸，非常想吐。”该建筑位处义大利，是历史超过百年的废弃饭店，由于饭店自1968年后便已关闭，其内部装潢保留大量历史痕迹，让剧组完全能依照现有格局，直接进行场景改造。

剧组除修复饭店的天花板、地板等处，还原当时设计样貌，也参考建筑设计师Adolf Loos的作品，透过加入马赛克瓷砖、花卉图案装饰，以及大理石方柱等，融合现代主义和装饰艺术风格，打造具有现代感的历史建筑；同时，现代主义的部分装饰元素，也被剧组当作暗示女巫文化的符号，如壁纸的爪形图案。

撷取历史元素的装饰细节

Weinberg表示，为呈现巫魔会最终的大屠杀场景，除阅读女巫历史记载资料，她也参考德国纳粹集中营的影像资料，发现罹难者的眼镜、头发等物件，都会被成堆摆放；最终，她与导演决定将麻绳纤维编成辫子，黏贴于场景四周，作为墙壁的纹理：“我们认为那些是受难者的头发。”

此外，剧组相当强调场景的真实性，如心理医师Klemperer的公寓，即是仿造奥地利心理学家Sigmund Freud（佛洛伊德）的真实居所，而学院的枝形吊灯，则仿造自纽约大都会歌剧院60年代的真实灯具外观，令人虚实难辨。

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汲取跨领域的设计灵感，服装变化表现女性特质及转变

“表现女性身体的原型，正是这部片不断强调的主题。”
──《窒息》服装设计Giulia Piersanti

“这部片给予我很大的设计自由。”服装设计师Giulia Piersanti表示，由于本片的文化背景和人物设定丰富多元，让她不仅可以参考各国经典服饰，尝试不同布料、印花的结合，许多70年代歌手、设计师等人物穿著，甚至画家画作等跨领域素材，也都成为她创作的灵感来源。

例如，片中舞者的红绳造型，除来自本片编舞家Damien Jalet的建议，其造型和颜色配置，即是参考日本情色摄影师荒木经惟的作品。

“我特别去情趣用品店买好几尺的束缚带，并研究绑缚技术，将演员身上的红绳绑成巫术的星形图案。”Piersanti解释，这个造型不仅能强调舞者的身体律动，也能表现“滴血”（Dripping blood）的意象。

Susie Bannion的蜕变和成熟

由于主角Susie Bannion来自保守的美国宗教社区，她的服装初期显得朴素，而其造型灵感来源，即是1978年电影《我心深处》人物Renata的形象。但随著故事发展，Piersanti改变Susie的服饰造型，让整体风格转向精致典雅，藉以凸显她的心境转变：“Susie越来越有女人味，这代表她变得更加开放、强壮。”

“与其让人物用说的，不如直接以视觉呈现这个她的性格转变。”Piersanti解释，当片末的Susie转变成勇敢、自信的女性时，她不仅身穿典雅的黑色连身裙，且衣服上近似樱桃树枝的花纹，更是由大量的女性骨盆组成，并以雕刻艺术家Louise Bourgeois的画作为设计灵感，令人物性格的变化不言而喻。

Madame Blanc的自律和老派

虽然Madame Blanc是学院的高阶掌权者，但为符合电影调性，Piersanti舍弃华丽的服装造型，并考量人物性格，将简单务实的特点放大，让方便跳舞和移动，成为设计其服装的重要考量，而Blanc最终身穿棕色或灰色长裙的冷冽造型，无疑是本片的代表形象之一。

尽管如此，片末的巫魔会场景里，Blanc仍穿上一袭橘红长袍，展现她神秘强大的身分。Piersanti表示，该造型的灵感来源，来自20世纪初时尚设计师Madame Gres的连身裙作品：“我希望她对这场巫魔会有特殊的见解，而不是像普通女巫一样穿上斗篷。”

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蒂妲丝云顿一人分饰三角，惊骇的特殊化妆成就

“有时候，我不只是在化妆，而是在创造某种成就感。”
──《窒息》特殊化妆师Mark Coulier

演员Tilda Swinton（蒂妲丝云顿）于本片挑战一人分饰三角，她不仅透过特殊化妆技巧和精湛演技，让现场工作人员难以察觉真相；其中，扮演心理医生Klemperer时，Swinton更是以假名Lutz Ebersdorf登列于工作人员名单，直到媒体披露才曝光。

“如果没有人公开这个秘密的话，我们会更开心。”特殊化妆师Mark Coulier解释，为将Swinton彻底变身成角色Klemperer，两人早已试验过16次左右的妆容，并在每次开拍前，耗费4小时以上的时间，替Swinton于下巴和脖子四周，增添富有皱纹的矽胶假皮，尽可能隐藏她原有的女性外观。

恐怖的女巫首领容貌

“导演很喜欢David Cronenberg（大卫柯能堡）的肉体恐怖片。”Coulier解释，片中的女巫首领Markos，同样是由Swinton饰演，而她令人恐惧的外观，即是由导演Luca Guadagnino亲自设定。

根据Guadagnino提供的参考图片，Markos的嘴巴是以青蛙为参考，躯干则由婴孩肢体的各部位组成。为此，Coulier打造一套专属Markos的化妆服，透过大量半透明矽胶片的黏贴、组成，创造溃烂的皮肤表面，并于开拍前耗费近6个小时，才将Swinton彻底化作邪恶女巫。

残酷的肢体扭曲舞

“她的下巴被打破、手臂被扭转了，而且腿也弯曲了。”Coulier提及，为制造令观众震惊的人物死亡开场，Guadagnino希望该名角色Olga能被“彻底粉碎”，甚至在最后变成一团肉。因此，Coulier和Guadagnino逐一讨论Olga肢体变形的部位及过程，并搭配演员的肢体舞蹈，让观众目睹所有残酷的景象。

其后，Coulier分别制作假手臂、假肋骨和突出牙齿的假下颚等，装设在演员身上，模拟扭曲变形的肢体状态，并以绿色去背服装，包裹演员的部分真实四肢，以便后制时移除，让画面更加逼真。

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“每部电影里，我都会尝试透过隐喻或叙事手法，
向观众传达那些最贴近我的事物。”
──《窒息》导演Luca Guadagnino

《窒息》除善用故事里舞蹈学院的设定，当中的女巫文化，更是导演Luca Guadagnino关注的议题：“某方面来说，这部电影是关于母女之间的互动关系，以及她们权力转移的状况。”令本片不仅开创与旧作截然不同的视觉风格，其背后承载的历史议题与性别隐喻，亦深化原版故事的内涵。

 

文字：邱昶维｜来源：hollywoodreporter, vulture, deadline, departures, dezeen, tsingapore, elle, dailydead, birthmoviesdeath｜图片：birthmoviesdeath, castbox, dezeen, imdb, reelhoney, tsingapore, screendaily, polygon