继演员Heath Ledger（希斯莱杰）于《黑暗骑士》饰演小丑一角，荣获奥斯卡最佳男配角之后，Joaquin Phoenix（瓦昆菲尼克斯）主演的新作《小丑》，不仅突破影史十月首周票房最佳纪录，其以病态般激瘦的身材重新诠释这位经典反派，细腻呈现其逐渐入魔的心路历程，也直指明年奥斯卡最佳男主角奖项。
除Joaquin Phoenix的精湛演技令人惊叹外，本文也将分享《小丑》的实景拍摄与场景美术，以及最细致深刻的小丑妆容与服装设计，带领读者探讨是哪些元素让这位新任小丑，能独立于漫画与电影宇宙，舞出独特的自我风格。
（内文可能涉及剧情，请斟酌阅读）
实景研究与拍摄，呈现以纽约为蓝本的高谭市
“我们称这里为‘高谭广场’，就像我们（电影）版本的‘时代广场’，
这就是1981年，熙来攘往的高谭市。”
——《小丑》导演 Todd Phillips
蝙蝠侠系列中的高谭市（Gotham City），一直都被当作是以纽约市（New York City）为雏形所虚构的城市，高谭也是纽约的众多昵称之一。为此，导演Todd Phillips与艺术指导Mark Friedberg早在电影开拍前两个月，就实地走访纽约场勘，片中许多场景也都真实出自纽约各区。
例如，小丑跳舞的阶梯与后来的追逐戏码，都来自布朗克斯区（Bronx) ；而常出事的地铁站是第九大道车站（9th Avenue Station）下层的废弃月台，以及贝德福德公园林荫大道站（Bedford Park Boulevard Station）；至于阿卡汉医院，则是废置的布鲁克林军事基地（Brooklyn Army Terminal）。
此外，邻近纽约的纽泽西（New Jersey）也是取景地点之一。主角Arthur Fleck一开始被抢广告招牌的地方，就位在纽泽西的纽华克市（Newark City）。美术团队除了把剧院招牌换成了，符合当代特色的色情片广告，也将一些店家改造得更有“纽约味”，像是街角的Papaya招牌，就是来自纽约知名热狗店Papaya King。
对于纽约与纽泽西各区组合而成的高谭市，艺术指导Mark Friedberg解释：“高谭市比电影中其他事物还压迫Arthur。我们试著让这座城市像个迷宫，而他是过街老鼠。”为了塑造出高谭市的拥挤混乱，导演Todd Phillips也指出，为数不多的CGI特效主要用来延伸街区，将空旷处填满建筑物，营造更多窒息压迫之感。
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仿老式脱口秀节目，打造小丑专属舞台
“角色本质、故事本身，还有场景规划都要让人清楚明了，并且能相互连结。”
——《小丑》艺术指导 Mark Friedberg
除了高谭市，另一重要场景是Arthur的偶像——Murray Franklin的夜间脱口秀现场。其场景设计概念来自60、70年代，由知名喜剧艺人Johnny Carson主持的《今夜秀》（The Tonight Show），美术团队也忠实还原了老式电视节目摄影棚的风格。
艺术指导Mark Friedberg解释，整个摄影棚场景沿袭与《今夜秀》相似的彩虹色调布帘与格局，唯一较大的差异，是在假窗户背景放上高谭市的天际图。
此外，Franklin的脱口秀一共动用了七台Alexa摄影机，而这些现代设备，全部被藏在仿制80年代的摄影道具机身里，除了实际捕捉节目各角度的影像，也确保拍摄成这场“戏中戏”时，不会出现设备时空不连戏的穿帮画面。
艺术指导钦点的代表场景：小丑事务所
“如同废弃一般的小丑事务所，对我来说就像糖果一样美妙。”
——《小丑》艺术指导 Mark Friedberg
Arthur工作的地点Ha-Ha’s事务所，是艺术指导Mark Friedberg最喜欢的场景，其最大特色并非华丽炫目，而是老旧不堪。除了墙上海报与吊挂的戏服，甚至很难看出这是一间专门派遣小丑的公司，恰好与主角的身心状态相呼应。
Friedberg说明，为了反映Arthur社会边缘的处境，事务所是由一间位于哈林区的公路下，处在城市边疆地带的地毯商店改造而来：“那是个很古怪的环境，但基于电影中的现实，它的风格本来就不应该太过显眼。”
另外，Friedberg表示在场景色调的选择上，有些灵感是来自70年代的美国“肌肉车”（具高性能引擎的双门轿车）中，难以形容的蓝绿色、铜绿色，以及带点金的灰色：“至于红色，则主要留给鲜血、某些特定服装，还有他的戏服使用。”
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怀旧服装与创新妆容，表现悲喜交加的复杂情感
“由于电影设定是在一个没有超能力的普通人类世界，这影响非常大。”
——《小丑》化妆师 Nicki Ledermann
化妆师Nicki Ledermann提及，导演Todd Phillips提出的概念是普通小丑（clown）妆，而不是蝙蝠侠系列电影的小丑（Joker）妆，因此他们以一些流浪小丑（hobo clown）的形象作参考，当Arthur从单纯的clown变成险恶的Joker时，其妆容自然与历任小丑截然不同，是和工作时相似、基于现实处境逐渐转型而成的样貌。
“Joaquin的小丑容貌首度曝光时，人们都很不满为什么没有伤疤或者其他特征，他们认为这样看起来就只像麦当劳叔叔，”Ledermann与制作团队则认为这样的反应很棒，因为这正是他们追求的现实感：“我们想创造一个简单却特别，且无法与人比拟的妆容。”
用来表现悲伤与疯狂的妆容重点：高眉毛
“眉毛”可以说是Joaquin版小丑之所以独树一格的精髓所在，化妆师Nicki Ledermann借此表现了小丑复杂的心理状态，她认为：“整体而言，你可以从脸上的眉毛，看出悲伤的情感。如果你有双高到额头的眉毛，它会有一点无辜的效果。”
而为了呼应电影风格，Ledermann设计的小丑妆是暗沉、不反光的。所有色彩都不是纯色，蓝色混和了绿色，红色则是趋近鲜血般的棕红，随著Arthur逐渐魔化，更呈现高度不对称的眉毛与歪斜的诡笑嘴角，一个悲中带喜、令人不寒而栗的Joker自此横空出世。
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服装细节反应时代背景与角色处境
“剧本上写的（西装）其实是赤陶色，
但我感觉紫红色更适合1980年代。我认为那种红色较能表达情感。”
——《小丑》 服装设计师 Mark Bridges
服装设计师Mark Bridges想尽可能脱离漫画与DC电影宇宙的设定，并因应时代背景的需求，他屏弃了过去作品普遍忠于漫画原著的紫色大衣设计，改以60年代首任真人小丑，Cesar Romero的服装为参考，特别选择了紫红色作为套装色彩。
Bridges认为在服装设计上，主要应该研究Arthur的人生经历，而非Joker的角色设定，因此依照剧本编排，当Arthur位于不同阶段的处境时，其服装细节都会有所变化与关联：“我必须分析Arthur的角色内心，他的衣服从哪来的？他会在意自己的样子吗？他会穿得像小男孩一样吗？这些都会影响服装的样子。”
例如，Arthur住在破旧公寓，将衣服全丢一起洗，衬衫因此充满皱褶；常穿尺寸略小的连帽外套与白色袜子，则反应了他是母亲心中的“小男孩”；而成为Joker尽管是他人生中最华丽的时刻，其西装内衬与工作小丑的背心却是同一件，连结了角色的前后经历。
“当你介绍我出场时，能称我是小丑吗？”
——《小丑》主角 Arthur Fleck
导演Todd Phillips曾表示，《小丑》是一部著重在角色研究（character study）的作品，从剧情编排、背景设定到美术设计，也完整呈现出属于Arthur Fleck这个角色，悲喜交织、虚实交错的人生境遇。“也许是Joaquin演的这个角色，启发了Joker也说不定。”Phillips说：“你无法真的搞清楚，就像他在电影里的最后一句台词是‘你不会明白的’，这当中就有很多有趣的发展。”
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文字：黄威｜来源：hollywoodreporter, theweek, untapped cities, vanityfair, variety, syfy, highsnobiety 图片：｜imdb, warnerbros, nikotavernise, indiewire
