在拍片现场，“打光”永远是最漫长的过程之一，除要创造合理的亮度、寻找有效的打光方法，还需避免意外的反光产生。本文特别选出几个常见打光问题，并介绍其观念及实用技巧，让剧组能够灵活运用于片场，创造理想的画面。

营造低光源场景，展现黑暗中的细节

低光源场景，为营造电影氛围或烘托人物情感时的常见手法之一。在拍摄时，摄影师除架设三脚架、调大光圈、调高感光度外，有时也会选择数位摄影机，透过较大的曝光宽容度（Exposure Latitude），以现场的有限光源，捕捉黑暗场景中的被摄物。

如摄影指导Rodrigo Prieto拍摄《沉默》时，多数场景都是用底片拍摄，但在拍摄只有烛光、火把的场景时，他就会改用ARRI Alexa数位摄影机，保留画面里应有的细节，但他仍强调：“这不是处理黑暗场景的唯一方式。选择数位摄影时，还是要优先考虑你想要的画面才行。”

“你必须保护你的阴影，才能维持画面里的对比度”
──《控制》摄影指导Jeff Cronenweth

然而，由于数位摄影机的曝光宽容度较大，一旦低光源场景出现明显亮光（如路灯、招牌灯）时，画面就很容易失去细节，而画面里的阴影也将不易形成，令光影层次不够分明；对此，《控制》摄影指导Jeff Cronenweth，即相当强调保护阴影的必要性。

为保护阴影，Cronenweth在拍摄片中的废弃商场时，舍弃大型灯具，改用25颗小灯泡布光，藉以照亮宽广的低光源场景轮廓，同时尽可能地降低灯泡亮度，让阴影处保留更多黑暗，加强画面中的对比度。他说：“否则你拍到的东西，会比你想像中的多。”

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创造逼真的萤幕光，善用滤色片的变化

随科技发展，电影人物观赏电视，或使用电脑、手机的场景，越来越常见于剧情之中，但有鉴于实际萤幕多半亮度不足，令许多剧组改以灯具及色温纸创造假萤幕光。

通常，剧组会以接近日光色温的钨丝棚灯，作为假萤幕光的主要来源，并透过轻微摆动反光板，以及摇晃橘色色温纸（CTO）或蓝色色温纸（CTB），创造萤幕光线闪烁的效果。

若为液晶萤幕或手机平板，剧组则以LED灯板作为主要亮光，唯因LED灯板为多个小灯泡组成，需搭配柔光片匀化光线，才能令效果更逼真。

消除恼人的反光，从摄影、美术著手

反光（Reflection）是每个剧组的梦魇，无论再怎幺小心，画面里总有恼人的反光物体，令剧组人员穿帮。若能控制光源，摄影师通常以降低亮度、柔化光线等方式，减少明显反光，但若无法控制，则需其他技巧。

若是拍摄大面积的玻璃、金属物体表面，除可透过环型偏光镜（CPL），以旋转偏光镜的方式，找到画面中反光消失的角度，也能以大光圈近距离拍摄，并搭配黑布遮掩于摄影机背后，阻挡导致物体反光的光线。

若是拍摄时有易反光的物件，如太阳眼镜、铁制水壶等，则能以摄影消光喷剂（Dulling spray），降低物体反光的效果，或可针对重点反光部位，以蜡、油等膏状物制造脏污，借此减少物体反光面积。

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文字：邱昶维｜来源：nofilmschool, premiumbeat, blog.pond5, cinephiliabeyond, premiumbeat, cinematography｜图片：brightside, onlineresize, pinterest, variety, timeinpixels