近期上映的《异裂》，为印度裔美国导演 M. Night Shyamalan (奈沙马兰)，继2000年《惊心动魄》、2016年《分裂》后的第三部曲。导演铺梗近20年，试图将其对漫画英雄的憧憬，投注于真实世界，并探讨现实中超级英雄，对自我身份的迷惘与认同。
《异裂》更透过“颜色”作为人物服装、场景设计的主要依据，如片中三位主角：伊利亚、野兽、大卫，分别以“紫、黄、绿”色系，象征角色定位及个性，极具巧思。文内将分享导演对原创电影的坚持与投入、医院场景的改造灵感，以及贯穿全片的色彩思考。
善于编导的创作鬼才——奈沙马兰的信念与坚持
“作为艺术家，最重要的就是把精力放在故事与角色中。”
——《异裂》导演 M. Night Shyamalan
导演Shyamalan以执导电影《灵异第六感》闻名，偏爱惊悚类型的他，拍摄的作品皆为本人亲自编剧，该三部曲亦是如此。导演表示，起初他有兴趣推出《惊心动魄》的续集，但由于票房不如预期，导致正金石影业不再投资，续集计画也只好暂且搁置。
而后他曾经历过一段口碑、票房双输的低潮期，直至惊悚电影《探访》才渐渐回升。为重新找回自身定位，Shyamalan开始撰写《分裂》，并采用原先设定于《惊心动魄》中登场的角色，所幸电影的卖座，使他有机会将两者故事结合，延续创作第三部曲《异裂》。
对于一路走来的挫折与挑战，Shyamalan体悟到，身为创作者，最重要的即是将热情投注于故事之中：“我拍出自于我脑中的原创电影已经30年，没人要我写这些剧本，我能自己编写、拍片，你们可以看到这些电影，对我而言就是美梦成真。”
当漫画奠基于现实，来自《飞越杜鹃窝》的深远影响
“这是第一部真正扎根于漫画的电影。”Shyamalan坚信，所谓“善恶”不仅只存在于漫画，现实里正反两面也应相互映衬。因此，他从漫画书中涉取灵感，并研究了Marvel与DC的历史，探讨Stan Lee笔下具人性化、且坚定的超级英雄们。
此外，导演和摄影指导Mike Gioulakis，也参考了许多Robert Altman的作品视觉，Shyamalan更声称《飞越杜鹃窝》为重要灵感来源：“这是我最喜欢的电影之一，其设置和结构、人物谈话的方式、独特幽默感等，都深深影响了《异裂》。”
创建人物色彩——以“颜色”象征角色性格与定位
“在讲述故事方面，颜色对我来说相当重要。”
——导演 M. Night Shyamalan
导演Shyamalan表示，电影围绕著色彩发展，他为每名角色创建了颜色代码，符合其个性、动机和过去；并分别以“绿、黄、紫”色调，象征大卫、野兽和伊利亚。他说：“我为大卫选择了绿色，从心理层面来说，绿色与赋予生命有关，而大卫是生命的保护者。”
为合乎大卫怕水的特性，并兼顾日常机能，设计团队更以“绿色雨衣”为人物服装。“无论电影的类型如何，我总是试图将角色带入生活。”服装设计Paco Delgado解释：“水是他的弱点，是打败这个角色的唯一途径。因此你必须使用不会被水毁坏的材料。”
赭石黄 (ochre) 或芥末色 (mustard)，则为野兽的主要色系，Shyamalan以僧侣的长袍颜色为发想，使用来自于印度教、佛教的宗教色彩，为野兽形象定调：“我认为野兽是一位传教士，想帮助那些如玻璃先生般、经历过创伤的人。”
伊利亚则以紫色展现庄严气质：“伊利亚觉得自己很重要，是漫画主角。紫色在传统上也与贵族、皇室有关，他认为自己是这个世界里的皇室成员。”这些色彩设定，也与剧中服装、场景设计息息相关；如漫画店场景，即透过绿、紫色光，作为英雄和反派的区别。
亦正亦邪，灰柔色调暗喻角色模糊立场
服装设计Delgado提及，有时服装颜色也会隐喻剧情发展。如精神疾病专家艾莉史特普博士，则是参考希区考克《艳贼》的视觉外观，并以白灰、粉红等较不明确的色调，表现角色介于正反之间的灰色地带：“你不知道她是善还是恶，或许她都是。因此我们选择白色或灰白色，有时为粉红色。”
真实建立悚然场景——实地于前精神病院拍摄
“这是一个令人毛骨悚然的拍摄场所。”
——《异裂》饰演伊利亚 Samuel L. Jackson
《异裂》拍摄时程约39天，故事大多发生于雷文山纪念医院中，为使场景看起来更加真实，制作团队实地至阿伦敦州的前精神病院取景，导演Shyamalan和外景制片Staci Hagenbaugh更费时多日探索医院内部，试图找出最合适的拍摄地点。
“我们列出导演希望在电影中出现的场所。”Hagenbaugh说：“Shyamalan找到了一些他喜欢的地方，专门为它们写了部分场景。”而电影中，最具视觉吸引力的，莫过于三位要角进行团体治疗课程时，布满粉红色墙面的诡谲房间。
仿漫画的单色场景：吊诡、病态的粉红病房
导演解释，原色代表漫画世界的基础，当角色更具自我意识的同时，会逐渐看见更多色彩：“随著角色相信漫画世界，电影中的主要色彩会更加明显；但当他们开始质疑自身时，则会褪色至单色世界。”如剧中的粉红病房，从红色褪至近白色，即象征那是他们不再相信的地方，借此暗喻人物心理的不安与挫败之感。
Hagenbaugh表示该场景的设计灵感，源于医院本身的实际装潢：“墙面涂上了宛如Pepto-Bismol (肠胃药品牌) 的明亮粉红色，令人印象深刻。”不料该空间不适合剧组执行拍摄作业，制作团队只好改至楼下房间，尽可能复制同样的场景外观。
“我们希望所有地点，都能有相同氛围。”Hagenbaugh说：“只是会有点怪异。”作为地点首选，医院本身为电影定下了基调，影响其他场景的视觉方向；其诡异氛围，更使部分工作人员感到害怕。演员Samuel L. Jackson回忆：“去上洗手间时，你要自己走过一段很长的路，有许多转弯和曲折，不禁令人毛骨悚然。”
“我是一位原创电影制片人，想继续诉说新的故事和角色。”
—— 导演 M. Night Shyamalan
“失去电影口音的感觉，就像是失去了自己。”特立独行的Shyamalan始终坚持自编自导，他认为，原创作品才能完整表达其创作理念：“对我来说，找出一种新的语言来学习，试著让观众在两个小时内理解并接受，是件很有趣的事。”
但即使是导演，也会面临自我否定的时候。他曾于卓克索大学 (Drexel) 演讲时表示，历经《水中的女人》、《最后的气宗》和《地球过后》等口碑、票房的惨败，是他最低潮的时期：“没有人想跟我拍电影。我开始质疑自己，以及我脑海中浮现的每一个想法。”
不过他没放弃，仍持续创作，甚至拿自己的房子抵押贷款、筹备资金，将作品推往更高层次：“现在我很高兴能站在人们面前说：‘嘿，让我们来制作一部漫画电影。’以往每个人都会说这类型电影没有市场，一般人不会去看。但现在，它无处不在。”
“我被困在一名12岁孩子的心中。
即使明白童年的理想生活并不存在，我们仍想要梦想的时代。”
—— 导演 M. Night Shyamalan
《异裂》电影预告：
在作者看来，表演中比较具有戏剧性的一种表现叫做，即“口吃式表达法”，就是通过重复台词来营造戏剧效果。今天他将为大家剖析一下《玻璃先生》中的一段场景。
导演解释病房内的关键场景：
在作者看来，表演中比较具有戏剧性的一种表现叫做，即“口吃式表达法”，就是通过重复台词来营造戏剧效果。今天他将为大家剖析一下《玻璃先生》中的一段场景。
文字：刘家宁 ｜ 来源：twitter, moviepilot, geekuniversal, cnbc, yahoo, nytimes ｜ 图片来源：imdb, twitter, montages, ew
